LA MUSICA EN TIEMPOS DE MARIE ANTOINETTE

“La música era lo que más le gustaba a la reina, tocaba bien los instrumentos, pero había llegado a descifrar puntuaciones como el mejor maestro. Había adquirido un grado de perfección en Francia, después de haber sido la música, como todo lo demás, descuidado en Viena. Unos pocos días después de su llegada en Versalles se presentó a la profesora de canto, Egle La Garde, para darle plazo en las lecciones, ya que tiene necesidad –dijo- descansar del largo viaje y los muchos festivales que tuvieron lugar en Versalles… de hecho, la verdadera razón era para ocultar el grado en el que hace caso omiso de los primeros elementos de la música. Pidió al señor de Campan si su hijo, un buen músico, podría darle clases en secreto durante tres meses. “es necesario –agrego con una sonrisa- que se encargue de la reputación de la archiduquesa”. Las lecciones se dan en secreto y después de tres meses de trabajo constante, la reina en sus estudios con La Garde, la sorprendió con su habilidad”.
 

María Antonieta y su espineta.
Pintura de Franz Xaver Wagenschon de 1769.

Un cierto chovinismo ocurre entre las líneas de este breve extracto de las memorias de madame de Campan. María Antonieta fue ciertamente descuidada y llena de defectos en su educación. Pero en Viena no fallo en honor a los maestros y horas dedicadas a la música más que otras disciplinas. María Antonieta de una pereza extrema no fue más allá del rasgueado el arpa y la espineta y la simple lectura de las siete notas en el pentagrama, pero no es exagerado decir que no sabía incluso los fundamentos más básicos de la música.

En la vida de María Antonieta, el amor por la música constituye un punto central desde la edad temprana. Sabemos que en 1759, poco después de su cuarto cumpleaños, la pequeña archiduquesa realizo un recital de canto en el onomástico de su padre, día de san Francisco. Sus hermanas cantaron arias italianas y jugaron el clave, el hermano mayor, Charles, realizo en el violín y el heredero al trono, José, en el chelo.

Todos los hijos de María Teresa estaban a gusto con la música y todo el mundo jugó al menos un instrumento que va a formar en algunas veladas musicales, tríos, cuartetos y hasta una pequeña orquesta. Su educación musical era mucho más cuidadosa que les fue dado en toras materias. El conde Khevenhuller, opino que el tribunal “era demasiado teatro, canto, baile y vestuario, lo que eventualmente podría convertir sus pequeñas personas imperiales, en altezas frívolas y vánales”. Pero estas actuaciones frecuentes fueron el deleite de los padre y María teresa, en particular, ánimo a los chicos para preparar noches de música.

Detalle de Martin Van Meytens pintura conmemorativa de la cena de la boda de José II e Isabel de Parma. En la tribuna, cerca de los músicos de la corte, la figura del pequeño Mozart.

La propia emperatriz tenía una voz de contralto (el mismo tipo de voz de María Antonieta) y cantaba bastante bien aunque su gusto musical no estaba a la vanguardia. Cuando tuvo que elegir ente las obras, la emperatriz invariablemente prefirió a lo que era agradable y convencional a lo que era profundo. María teresa no le gustaba lo “revolucionario”, permaneció anclada en el estilo antiguo y el nuevo no lo entendía

La opinión pública austriaca era en general bastante conservadora, sin embargo, Viena se había convertido en la capital musical de Europa: Gluck y Haydn componen para la corte y la aristocracia, Wagenseil fue el maestro de la música oficial de sus alturas, Mozart era un niño jugando en Schonbrunn para la familia imperial. Entre los muchos profesores de la descendencia imperial incluye a Wagenseil para el piano y Gluck para el canto, Joseph Stephan y Johann Adolph Hasse, sus hermanas Cecilia y Marianne Davies, especializadas en el clavicordio y Glass armónica.

María Antonieta bailando en Schonbrunn "Il trionfo d 'amore" de Metastasio, interpretada por Florian Leopold Gassmann para la boda del emperador José II con María de Baviera: Gassmann fue el compositor oficial de ballets y pronto será nombrado Capilla Capilla Maestro. En Flora, nos encontramos con la joven María Antonieta, en el centro, el archiduque Maximiliano, representado por Cupido, con sus alas en la parte posterior izquierda, en el arándano, la archiduque Fernando, el futuro duque de Módena.

En este entorno tan musicalmente rico y lleno de contraste donde se delimitan el final de la música clásica barroca y principios /con el estilo galante como un enlace entre dos épocas) que creció María Antonieta tuvo una predilección por el arpa. En enero de 1773, ahora delfina, María Antonieta escribió a su madre: “a pesar de los placeres del carnaval, soy siempre fiel a mi querida arpa y me doy cuenta de que estoy progresando”. Entre los profesores de arpa de María Antonieta figura, el alemán Joseph Philippe Hinnier. Con el que la reina hizo un progreso considerable, Hinner dio lecciones a l reina de 1774 a 1783 y luego fue reemplazado por Christen Hochbrucker.

La reina tuvo como profesores de música a personalidades de alto prestigio: La Garde como profesora de canto, Simón como maestro de clave, Gretry, discípulo de Gluck, como asistente de las lecciones de clavicordio, Louis-Armand Chardin como “ maître de musique” y Balbastre, el caballero de San Jorge como profesor de piano, Martini, autor de la famosa “plaisir d`amour” fue superintendente de la música del rey, Antonio Sacchini, Francois Giroust, Amable Julien Mathieu, Armand-Louis Couperin y el violinista Viotti tuvieron un lugar muy activo en la corte.

En 1774, María Antonieta patrocino a su antiguo maestro de canto, Gluck. Setenta años después el gran compositor había decidido hacer un segundo viaje a parís (había estallo allí en 1762) la presencia en Francia de su antigua estudiante fue si n duda un factor en esta elección. Gluck fue admitido en los apartamentos privados de María Antonieta. Para la delfina, Gluck represento su infancia, cuando aún no de diez años de edad había bailado el libreto de Metastasio. María Antonieta comenzó a recibir a Gluck en cualquier momento y sin duda el compositor podía contar con la protección y le apoyo de la delfina, ya que el nuevo estilo de opera que se esperaba introducir, seguramente habría encontrado eco en el mundo de la música francesa.

Para cuando el 19 de abril de 1774, fue estrenado Ifigenia en Aulide, el éxito de la opera fue un triunfo tanto para el compositor como para la delfina. La música alemana, muy diferente de la francesa, tan simple y sobria, pero al mismo tiempo profunda, se impuso en Francia gracias a María Antonieta.

Gluck presenta María Antonieta su obra Ifigenia en Táuride - Carl Hartmann Brzezinski

Con María Antonieta, la temporada de la gran danza sacudió el polvo. A la reina le encetaba bailar y aprende nuevos pasos bajo la dirección de Pierre Gardel, intendente de la corte desde 1775 a 1778. Los minuetos se dejan pronto a dar paso a cuadrillas y contradanzas. Los bailes tuvieron lugar en los periodos de carnaval y reyes. Cuando la reina quería bailar, podía anticipar la temporada de bailes en diciembre. En estas noches los miembros de la corte podrían llevar adornos de plumas excéntricas muy de moda. El tribunal asiste a bailes en diferentes lugares: en los apartamentos de la reina, en la pequeña sala de los espectáculos, el gran salón de Hércules y la “casa de madera”, construido en 1785. Cuando se terminó el Hameau, en 1786, los bailes rústicos se organizaron en los establos. En las tardes de verano, cuando la corte estaba tomando aires en los jardines, una orquesta siempre tocaba, a instancias de la reina.

Cinco o seis veces al año, la gran opera fue representada en el teatro de Versalles. A modo de ejemplo, en 1777, había noventa y seis representaciones para la corte y los músicos del rey participaron en estas representaciones. El 1 de junio de 1780, el “prologo pour I´ouverture du theatre de trianon” de Despreaux inauguró el pequeño teatro de Richard Mique, construido para la reina. María Antonieta pasó mucho tiempo en su pequeño teatro, que invita a sus amigos más cercanos. Les Menus Plaisirs (el servicio de la casa del rey, a cargo de su entretenimiento) instalo escenas temporales en más puntos de Versalles: en la sala de la paz, que sirve también como lugar de representación y en el salón de Hércules. En 1785 se instaló un espectáculo de comedor incluso en el hueco de la escalera de Gabriel.

María Antonieta junto con la princesa de Lamballe
recibe Gluck y Salieri - Charles Année 1837

El año litúrgico siguió el mismo programa de la época de Luis XV: navidad, año nuevo, reyes, carnaval, cuaresmas, el periodo de la pasión, pascua, pentecostés. Cada uno de estos periodos tenía su propia música. Especialmente en navidad se ejecutan regularmente “Noels”, piezas musicales para órgano que reflejaban los temas de villancicos tradicionales, ofreciendo variaciones melódicas y rítmicas.

Cada mañana, la familia real fue a la iglesia. El camino que cruzaba el soberano para llegar a la capilla, que era el mismo desde hace más de un siglo: el salón de los espejos, grandes aposentos y la sala de Hércules. Un visitante ingles en la corte de Versalles. Sir Samuel Romilly, escribió sus impresiones de una misa que había sido testigo y asistida por Luis XVI y María Antonieta. “cuando su majestad apareció, los tambores agitaron el templo como si su propósito era anunciar la proximidad de u conquistador. Por todo el tiempo de la celebración de la misa el coro cantaba. En la parte delantera de los asientos estaban las damas, suntuosamente vestidas, como para disfrutar de un espectáculo vistoso y de hecho participar como protagonistas. El rey se rio mirando a las damas; todos los ojos estaban fijos en los personajes de la corte, todos los oídos escucharon con atención las notas de los cantantes… en el momento de la elevación, la pequeña multitud se reunió en la capilla, no le importaba nada más que el soberano, todos se atrevieron a lanzar miradas. No fue escuchado por cualquiera de los presentes”.

El sabor fuete de María Antonieta a la opera cómica brindo la oportunidad de Gretry para hacerse querer por el tribunal, convirtiéndose rápidamente en un maestro del clave de la reina, además de servir como madrina en el bautismo de la hija del compositor.

Zémire et Azore de Grétry, entre las óperas cómicas más populares de María Antonieta, inspirados en el
famoso cuento de "La Bella y la Bestia".

Pero para entender completamente el alma musical de la reina, dejamos la última palaba a uno de sus grandes biógrafos, Pierre de Nolhac, quien en su libro “le reine Marie Antoinette” describe los espacios privados de la reina: “un gran jarrón de china y muchos vasos pequeños de cristal de Sevres o Venecia, están siempre llenos de flores frescas. María Antonieta amaba las flores, una de sus criadas tenía la única función de cuidar las de su apartamento. Pone flores por todas partes y especialmente en el gran consejo de ministros… el clavecín muestra su pasión por el arte que ella realmente amaba. Por encima de él, canto con voz temblorosa, pero agradable y jugo su música favorita: Mozart, cuyo nombre evoca el de Schonbrunn y su infancia; Gretry, donde la hija era su ahijada, y especialmente Gluck, el innovador de su tiempo, lo que tenía, desde delfina, aceptación en Francia. En el consejo de ministros, el propio Gluck, orgullosos y abrupto, era humilde y dócil, para acompañar el clave a su alumno real”.

María Antonieta junto al clave en una miniatura de Dumont.

IMPRUDENCIA DE LOS POLIGNAC: LOS NOMBRAMIENTOS DE CASTRIES Y SEGUR (1780)

Luis XVI parecía cada vez más sujeto a su imperio, Maurepas siguió luchando con éxito en la eliminación del monarca en buscar consejos de su esposa y los amigos de madame de Polignac se alarmaron cada vez más al ver que el crédito de Maurepas aumentaba en proporción a la ternura del rey hacia la reina.

Luis XVI era concienzudo y estaba lleno de buenas intenciones. Su última debilidad era la falta de confianza en su propio juicio y la incapacidad de superar las cábalas ministeriales y aristocráticas que lo rodeaban. Consciente de que el rey podía ser manipulado por su ministro Maurepas, Maria Antonieta consiguió por todos los medios de quebrantar la confianza del rey hacia su cortesano.

Los fantasmas inventados contra la casa de Austria era obra de Maurepas, aunque con menos carácter y malicia, pensó que era útil para mantener al rey en las mismas ideas. Vergennes siguió al mismo plan y tal vez usa su correspondencia en asuntos exteriores para usar la falsedad y el engaño. “he hablado claramente con el rey y más de una vez. A veces me ha respondido con humor y como es incapaz de debatir, no he podido persuadirlo de que su ministro lo ha engañado. No parpadeo en mi crédito, sé que, especialmente para la política no tengo gran ascendencia sobre el rey”- se quejó María Antonieta a su hermano.

En varias ocasiones, se le había aconsejado a la reina que se acercara a Maurepas, que lo ganara por favores o que lo intimidara por su ascendencia, especialmente para hacerlo un aliado y no un adversario. Ella nunca había consentido y no había querido reducir al primer ministro por la fuerza o por un buen trato. ¿era el impulso de su sequito, las insinuaciones del partido Choiseul, como pensaba Mercy? ¿era simple orgullo natural o despreocupación comercial?

 

Para hombres como el barón de Besenval, el cortesano general al mando de la Guardia Suiza de la Maison militaire, la introducción de Saint-Germain de una "disciplina servil imposible en Francia" traicionó una determinación peligrosa de doblegar al ejército francés a un ideal alienígena. Mientras que la caída de Saint-Germain del poder retrasa la causa de la reforma, el nombramiento del marqués de Segur para el ministerio en 1780 revitalizó el movimiento de intrigas de la cual la sociedad de la reina se vio involucrada.

Bajo la presión del barón de Besenval que persuadió a la reina para animar asperezas con el ministro. Al día siguiente llamo a Maurepas para decirle que, profundamente tocada por las diferencias, ella le ofreció toda la sinceridad de su corazón un completo olvido del pasado, con la esperanza de que ahora trabajarían juntos por la felicidad de Luis XVI. Hablando así, la reina empleaba sin su conocimiento, la seducción de ese acento profundo que, viniendo del alma, dio a sus frases más simples una autoridad irresistible, incluso para los corazones fríos. El señor Maurepas, sorprendido de sentirse conmovido por esta mujer a la que ninguno podía enfrentarse cara a cara, le prometió mucho más de lo que ella le pedía. Sin embargo, como político inteligente sabia las tácticas de mantener a María Antonieta tranquila y al mismo tiempo hábilmente alejarla de las decisiones políticas.

Cuando en septiembre de 1777 cayó el conde Saint-Germain, antes de las tormentas provocadas por sus innovaciones, el príncipe de Montbarrey, subdirector, permaneció solo a cargo de este departamento. Pero su talento no estaba a la altura de la pesada carga que había asumido. Valiente e ingenioso, pero sin gustarle el trabajo, sin saber cómo resistirse a las solicitaciones de las mujeres y las importunidades de los cortesanos, poco a poco había permitido que la indisciplina y el desorden se introdujeran en su administración. Maurepas lo apoyo, pero el clamor del ejercito fue el más fuerte. El ministro pudo dimitir, pero tuvo que retirarse y la opinión publica aprobó su desgracia.

Ya en la tarde el Conde de Segur fue propuesto al Rey. Louis XVI Adoraba a la reina; si a veces repelía con dureza las exigencias de su esposa, era el efecto de un primer movimiento que no podía reprimir, y que resultaba de una educación descuidada y un carácter que no era no domesticado en los primeros años de su juventud: podría agregarse que su brusquedad también tuvo por causa la desconfianza de sus propios medios. Sin embargo, se sabía en general que Luis XVI, en muchas ocasiones, le gustaba dar a su ilustre compañero las pruebas de la ternura más tierna. Por lo tanto, la solicitud del Ministerio de Guerra para M. de Segur se otorgó con mayor placer y prontitud.

La cuestión era decidir el ministro de guerra. La compañía de los Polignac remitió fuertemente a un miembro de la sociedad privada de la reina, el conde Adhemar. Pero una vez más el conde Mercy logro desbaratar el proyecto, Adhemar fue pasado por alto. La compañía de la reina quería demostrar que su poder estando unida era más fuerte que una cabeza débilmente coronada. Bajo la influencia de Besenval, madame de Polignac tenía que ofrecer a la reina al marqués de Segur como ministro de guerra y decidir persuadir al rey directamente de la cita antes de que Maurepas pudiera sospechar lo que estaba sucediendo.

María Antonieta no conocía personalmente al señor Segur, pero tenía una buena reputación militar y ella había oído a menudo que era el hombre más capaz de reorganizar el ejército caído en completa decadencia bajo la administración de Montbarrey, sin embargo, ella consintió en proponerlo solo después de muchas objeciones, cuya elección había sido dictada de antemano. “siempre pienso que tengo razón –dijo finalmente ella al rey- pero como no puedo probarlo y convencerte, me rindo a tus deseos, que el señor de Segur repare los desórdenes tan lamentables aumentados por Montbarrey!”

 

Pasaron seis semanas hasta que Louis juzgó correcto que Montbarey viera a la reina. Montbarey le contó a Maurepas su pelea con ella,sobre todo cuando le reprocho los desordenes de su administracion, pero no, al principio, de su audiencia con el rey. El reemplazo de Montbarey por Ségur fue, para Maurepas, el golpe más letal que haya recibido y se vio agravado por el papel que desempeñó MarieAntoinette en él. En el ocaso de su vida, había perdido el control sobre la composición del ministerio.

La frívola pandilla decidió que era necesario que Segur se presentara en Versalles. Naturalmente débil, muy pequeño y había perdido un brazo por el ejército y con el rostro que aun llevaba una impresión más desafortunada, de manera que, cuando se presentó ante la reina, apoyándose en muletas dolosamente, fue objeto de burlas por parte de los cortesanos, uno de ellos incluso le dijo a Luis XVI: “por eso no avergonzara a nadie, viene a despedirse de la vida”. Mercy y Vermond era en todo caso ansiosos en su asesoramiento a dar paso atrás de las intrigas de los Polignac, con el fin de concentrar sus talentos en el apoyo a Austria.

La reina, muy agitada por la impresión al ver al señor de Segur, llamo a la duquesa y le reprocho enérgicamente haber propuesto a un hombre a quien sus sufrimientos físicos no podían ocuparse del departamento de guerra. “¿Cómo? Añadió la reina con amargura- ¿has podido sacrificar mi dignidad a la conveniencia de tus amigos?”.

Cuando ella dejo de hablar a la duquesa, ella le contesto con aflicción afectada que había decidido irse de Versalles. Que la persona del señor de Segur solo tenía la huella de devoción al rey, por eso, dado que su interés en este fiel servidor de su majestad la hizo sospechar de la lealtad de sus intenciones, además añadió que no era digno de ella preservar los beneficios que creía que debía a un apego a cualquier prueba, y que devolvería a la reina todo lo que debía a su bondad, hasta el cargo de su marido.
 

Madame de Polignac había ido al rey; ella habló de Montbarrey sin valor, y alabó a Segur, dándole la más alta recomendación. Louis como siempre solo escuchaba. Maurepas inmediatamente le señaló al Rey la estupidez de tal nombramiento, y culpó a la Duquesa de Polignac que abusó, dijo, de la amistad de la Reina, y presentó el nombre de su propio candidato , Puysegur.

Nada es menos sincero que esta resolución tan orgullosamente expresada, pero era, como sabemos, el medio solemne empleado por la duquesa para aplacar a la reina. María Antonieta, cuya autoridad se redoblo en proporción a la resistencia que se le atribuye, repentinamente se abandona sin reservas al impulso de su corazón, sus lágrimas inundan su rostro y finalmente se arroja a las rodillas de su amiga suplicando perdonarla y no abandonarla.

Fue allí donde la señora Polignac creyó convincente dejarse conmover, derrama algunas lágrimas, presiona a la reina en sus brazos, pero en lugar de entregarse a los sentimientos de su gratitud, recuerda sus compromisos, comienza con la reina una discusión política seria y la abandona solo después de haber obtenido la promesa del nombramiento de Segur.

 

A pesar de todas las calumnias forjadas por la envidia más mezquina, su amiga, la señora de Polignac, le informó de la verdad, y le aconsejó que ejerciera su interés solo a favor de personas que fueran universalmente respetadas. La razón de esto fue bastante natural. Madame de Polignac no se parecía a ninguno de esos favoritos cuya retratos de historia ha conservado. No tenía ambición de engrandecer a su familia, ni una avaricia propia para satisfacer; y los honores que había evitado llegaron a buscar.

Maurepas había propuesto al señor Puysegur o su sobrino, el duque de Aiguillon, pero el rey persuadido por la reina dio la elección al marqués de Segur como el nuevo ministro de guerra. Este triunfo de la reina sobre el señor Maurepas, del que Montbarrey era la criatura, tuvo el resultado inmediato de hacer que el odio más violento suceda a las nuevas simpatías del ministro. El primer ministro, asombrado por esta inesperada cita, que el rey aún no había celebrado, respondió a Ségur con sequía: "Deseo, mi Señor, que el Rey esté satisfecho con la elección que acaba de hacer, pero le aseguro que no participo en ella "

La reina en ese momento concebido las esperanzas de las operaciones de Necker, que había favorecido la cita para el control general de finanzas y con frecuencia se escucha que el ministro defiende al rey contra los ataques de todos los intrigantes de la corte que se habían declarado contra él. El más poderoso de ellos sin duda el señor Maurepas y la reina se atrevió a contarle a Luis XVI que su favorito nunca dejo de impedir la ejecución de los planes regenerativos de Necker, para obligarlo a retirarse. Pero el monarca no quería admitir una sospecha tan desfavorable para el que poseía toda su confianza, Necker ya no podía duda de las intenciones malignas de Maurepas. 

El 13 de octubre Necker logro obtener la destitución de Antonie Sartine, ministro de marina, cuya gestión de las finanzas de la flota se había ganado su desaprobación. El candidato de los Polignac para reemplazar a Sartine fue el aristócrata militar, el marqués de Castries, un brillante soldado de la guerra de los siete años, que había sido protegido del duque de Choiseul. Fue, sin embargo, la aprobación de Necker que afianza el nombramiento de Castries en lugar de pura y simplemente la influencia de la reina y su camarilla. Además, Necker aprovecho la oportunidad tan favorable para atacar el abuso de dejar que cada ministro disponga de los fondos de su departamento sin estar sujeto a ningún control. Ante esta noticia, un grito de alarma fue pronunciado por la corte, todas las facciones se unieron contra el enemigo común, de modo que este último entendió que probablemente solo podría mantenerse favoreciendo los mismos abusos que acababa de señalar.

De acuerdo con la Reina, se aprovechó de un ataque de la gota, que mantuvo al viejo ministro durante algunos días en la cama, para procurar el nombramiento de un protegido de María Antonieta, el Marqués de Castries (14 de octubre de 1780).Esta vez, la confianza de la Reina se colocó honorablemente. El señor de Castries era muy poco familiarizado con la marina; pero al menos era un hombre de juicio y coraje, y era muy estimado por su conducta en la Guerra de los Siete Años.

La vieja costumbre, no permitió que Necker, como calvinista, ingresara en el consejo del rey. Sabiendo que su sistema seria violentamente atacado, pidió permiso para aparecer allí para explicar sus puntos de vista y responder a sus oponentes. Sin embargo, el rey no permitió su entrada y Maurepas queriendo demostrar a la reina su influencia, se vengó a si mismo al hacer despedir a Necker a su vez, por medio de una pequeña perfidia. La reina a pesar de la decisión de Maurepas, había determinado que Luis XVI autorizara la publicación de este famoso informe para la intervención de las finanzas y la administración estatal. Pero el viejo ministro redoblo sus ataques y el 19 de mayo de 1781 dio Necker su renuncia, a pesar de los esfuerzos de la reina para evitar su caída y determinar su permanencia.

El impacto de esta caída fue inmenso. En parís, en las provincias, la opinión publica estaba alarmada: la ruina del crédito de Francia estaba por verse en este caso. El sistema de Necker, que complementaba los impuestos mediante préstamos, adulaba a una nación ligera y frívola, que solo veía el alivio momentáneo del presente, sin pensar en las inevitables cargas del futuro. Necker se apresuró a proclamar e imprimir que sus planes estaban vinculados a la salvación de Francia y que había sido castigado solo por haber deseado destruir los abusos más repugnantes.

Cuando se anunció al rey que Necker iba a retirarse, Luis XVI  buscando interesar su delicadeza, le dice! "Hay algo de debilidad, señor, para dejar su puesto avergonzado". No saben si fueron estos asedios. Al día siguiente, el ministro se retiró. Cuando se presentó ante el Rey para advertirle, Luis, dijo con frialdad: "acepto su " renuncia; Creo que su talento y su mente no me podrían complacer.”

Estas resoluciones apasionadamente frías, antes de una completa desaprobación, atacaron cualquier otro sistema que no fuera el suyo, prepararon inextricables dificultades para sus sucesores y arrojaron aun particular desaprobación sobre el carácter de Luis XVI. En cuanto a la reina, ella confeso sus remordimientos, se encerró un día entero en su habitación para llorar y se apresuró a escribirle a su hermano que no había participado en este cambio de ministerio y estaba muy enojada.

Vemos que era casi imposible para la reina escapar de las trampas tan hábilmente estiradas para arrastrarla al campo de la política. Cuando ella entendió que las nominaciones de Segur y Castries fueron consideradas como una especie de compromiso, se apresuró a destruir por medio de una profesión solemne de fe las esperanzas que se habían fundado en su cooperación permanente. Aprovecho para esto la ocasión de la primera recepción al señor de Segur como ministro, todos sus amigos estaban presentes, y en el momento en que deseaba expresar su gratitud, ella lo interrumpió bruscamente con estas palabras generosas: “no me arrepiento de la parte que jugué en su cita, pero rechazo cualquier responsabilidad de este tipo pata el futuro y como garantía de mi abdicación política, le doy mi palabra de honor de no interferir en su administración en ningún pedido de mis protegidos y nunca dirigirme a usted, las más mínima recomendación”.

Será fácil comprender cuál fue la desilusión de la sociedad de la reina en esta declaración tan formal, que ni siquiera dejo la esperanza de devolverle el poder con el que había sido investida. Da de esto fue de una base de poder real. La influencia de la reina era limitada y la de los Polignac más limitada aún. Maurepas, aunque casi ochenta años y cada vez más debilitado por la mala salud, siguió ejerciendo el dominio político sobre el rey, en alianza con Vergennes. Cuando la reina anoto pequeñas vitorias, fue porque estos ministros habían decidido evitar una confrontación innecesaria.

LA MUERTE DE LA EMPERATRIZ MARÍA TERESA (1780)

La muerte en el verano de 1780 del tío de María Antonieta en el lado de su padre, el veterano príncipe Carlos de Lorena, presagiaba una perdida mucho mayor de la familia real a finales de otoño. María Antonieta, siempre consciente de la necesidad de promover a los Lorena en Francia con el fin de complacer a su madre, escribió una carta nostálgica a María Teresa sobre la tristeza por el final de la real casa Lorena. Para el príncipe, viudo sin hijos de la hermana menor de María teresa, nunca se había vuelto a casar, en cambio, como gobernador de los países bajos austriacos, había perseguido las artes y las mujeres con igual entusiasmo, mostrando un verdadero instinto Lorena para el disfrute de la vida.

María Teresa en efigie viudez junto a su marido. Hofburg Innsbruck

María teresa misma estaba fallando. Su última carta a su hija del 3 de noviembre, el día después de los veinticinco años de María Antonieta. Golpeo una nota nostálgica sobre el niño que no había visto desde hace más de diez años: “ayer estuve todo el día mas en Francia que en Austria”.

Los días de la gran emperatriz estaban contados. Su forma natural, su constitución robusta la había debilitado. No es con la impunidad de que mujer pudiera dar a luz a dieciséis niños o luchar por días a las puertas de la misma muerte en el poderoso agarre de la pequeña viruela. Pero ella se envejeció mas por problemas mentales que por físicos sufrimientos. Incluso en la plenitud de su fuerza juvenil, desde la hora que ella ascendió al trono, llevo sobre si el peso de la monarquía. La constancia y la grandeza de su alma habían salvado su imperio del desmembramiento y le había permitido a través de cansados años librar una guerra no desigual con su rival. Pero su poder de resistencia había sido terriblemente juzgado por la larga guerra de sucesión, seguido de cerca por la guerra de los siete años, y ella había conocido el juicio prácticamente con una sola mano.

La muerte de su marido en Innsbruck hizo una impresión indeleble en ella. Con dificultades la co-regencia y obligada a sostener su posición en la medida que podría ser en contra del imperioso y agresivo carácter de su hijo, y la mundanidad de su astuto canciller. Los últimos años de vida de María teresa debe haber estado lleno de esa infelicidad que espera en el sentido del fracaso.

Délicate représentation des parents de Marie-Antoinette, François Etienne de Lorraine et Marie-Thérèse de Habsbourg.

La gran obra política de su vida, su amistad con Francia, parecía producir sin buenos resultados. Los matrimonios de sus hijas, hechos para apoyarla, fueron la causa de la ansiedad más aguda. Con su hija Amalia rompió toda relación, con María Carolina había encontrado un marido que vuelve domésticamente imposible la felicidad. La hija en quien confiaba principalmente, María cristina, la estaba llenando de profundos recelos por su descuido religioso, su incesante actividad mórbida y por la divergencia de todos sus puntos de vista con la suya.

El dieciocho de noviembre de 1780, un singular incidente le ocurrió a la emperatriz. Ella observo plenamente cada aniversario de la muerte de su marido a menudo yendo a su tumba en la bóveda imperial. Como ella camino con gran dificulta, la escalera era especialmente desagradable para ella, por lo que se adecuo para ella una especie de asiento en el cual podía subir o bajar fácil y lentamente dentro de la bóveda. Sobre su visita a la tumba en esta ocasión ella casi había llegado al piso de la bóveda cuando la cuerda que la sostenía se rompió. Ella no quedo herida, excepto por el shock, pero esto la afecto aún más, porque ella consideraba el incidente como un presagio de que también sería enviada a ese lugar silencioso de descanso.

 De hecho, al día siguiente, posiblemente como resultado de un escalofrió que se contrajo en la tumba, fue confiscada con ataques convulsivos de tos, que ella primero considero de poca importancia, pero los espasmos crecieron tanto que se temía la sofocación, y en repetidas ocasiones exigió la apertura de sus ventanas. El sangrado trajo poco alivio y pronto la pleuresía se desarrolló, aumentando su angustia, por lo que la obligo a sentarse en un sillón.

A ella le molesta su sufrimiento pero sin embargo, permanece paciente y sin quejarse. Solo una vez, después de un severo ataque de tos y luchar por respirar, dijo, “dios concede que el fin pueda llegar pronto, porque no sé cómo puedo soportar esto”, y al archiduque Maximiliano ella comento: “hasta ahora mi coraje y firmeza no me han abandonado, ruego a dios que todos mis pensamientos estén fijos y pueda mantenerlos hasta el último momento!”.

La enfermedad aumento, pocos días después la opresión en el pecho se hizo insoportable y la premonición de acercarse a la muerte se apodero de ella. A pesar de todo se sentó en su escritorio y realizo las actividades de gobierno, hasta que al fin su médico, cediendo a su petición, le dijo que no podía vivir muchos días. El emperador, su hijo, se desmayó al oír la sentencia del médico. La emperatriz, con fortaleza heroica, abrazo a su hijo, lo prodigo de consuelo diciéndole: “me estoy muriendo, me arrepiento de no haber sido capaz de hacer que mi gente todo el bien que yo hubiera querido y no ser capaz de desviar todo el daño hecho a ellos sin mi conocimiento”.

El 26 de noviembre pidió el último sacramento, como una buena católica, y luego convoco a su lado de la cama a todos los miembros de su familia que estaban en Viena. Volviendo hacia el emperador José le dijo: “como siempre te he amado e intente hacer todo por ti para agregar a tu felicidad todo lo que tengo en el mundo... solo mis hijos me pertenecen y siempre lo harán. Los comprometo a tu cuidado. Sé un padre para ellos! Moriré satisfecha si prometes velar sobre ellos verdadera y fielmente”. A los otros hijos, ella dijo: “de ahora en adelante deben mirar al emperador como su soberano rey, obedecerlo y honrarlo como tal. Ser guiados por su consejo, amarlo con todos sus corazones, para que él tenga motivos para otorgarle su cuidado, su amistad y afecto”.

Una imagen que representa la época de la muerte de María Teresa. A su lado estaban su hijo José y sus hijas Anna , Cristina y Elizabeth y su hijo Alberto. La archiduquesa Anna escribió: "En la apertura de su cuerpo se encontraron el endurecimiento de los pulmones, por lo que el derecho no estaba funcionando aún más, y ambos pulmones fueron algunos crecimientos duros como piedras."

Luego, silenciosa y tranquilamente otorgo bendiciones a cada uno de sus hijos, ausentes y presentes. Profundamente conmovidos, dieron paso a su pena en sollozos y lágrimas, que afecto a María teresa más dolorosamente, pero ella se controló y dijo con firmeza: “creo que sería mejor para ustedes entrar a la habitación contigua y comportarse”.

Incluso en ese momento solemne todavía estaba ocupada con asuntos de gobierno, ella firmo varios documentos estatales con su propia mano. Agradeció a su fiel Kaunitz por su leal servicio a ella, y también transmitió su agradecimiento a su gente por toda su lealtad, devoción y ayuda en momentos de necesidad, al mismo tiempo, le pedía al emperador José tener esto en cuenta. Poco después, se levantó y se tambaleo en su cama. “su majestad se encuentra incomoda” dijo José. “estoy lo suficientemente cómoda para morir” dijo ella.

Para al final la emperatriz todavía ejerció su formidable voluntad. Ella envió a sus hijas (las archiduquesas María cristina, Elizabeth y Mariana) la prohibición de no asistir a su funeral. Las tres hijas que eran los depositarios de sus ambiciones dinásticas estaban, por supuesto, muy lejos: reinas de Francia y Nápoles y duquesa de Parma. Durante la noche, la emperatriz firmemente se negó a ir a la dormir: “en cualquier momento puedo ser llamada ante mi juez, tengo miedo de ir a dormir, no quiero ser sorprendida, quiero ver la muerte en la cara”.

María Teresa bendice a los niños en una ilustración del siglo XIX

Finalmente la muerte llego en la mañana del 29 de noviembre, José nunca se apartó de su lado. Su funeral se celebró en Viena el domingo 3 de diciembre. Su ataúd después de las ceremonias funerarias realizadas con pompa solemne, fue bajado a la cripta imperial, con la del difunto emperador francisco, en presencia del gran maestro de la corte imperial. Su corazón, encerrado en una urna, se depositó en el convento Agustino de Viena; sus entrañas fueron depositadas en la iglesia mayor de San Esteban. El lunes 4 de diciembre en un cenotafio impresionante fue planteada por la piedad filial a la augusta soberana y rodeado por el homenaje del pueblo. La posteridad estaba empezando a María teresa otorgarle el titulo glorioso de la madre de la nación.

En la noche del miércoles 6 de diciembre, se dio a conocer en Versalles la noticia de la muerte de la emperatriz reina. Luis XVI, a través del señor de Chamilly, su primer ayuda de cámara, ordeno al abad Vermond darle la triste noticia a la reina a la mañana siguiente en su visita regular a sus apartamentos. El rey que nunca había elegido hablar con Vermond antes, aunque este fue el asesor confidencial de su esposa durante todos los años de estancia en Francia. Sin embargo Luis XVI expresó su agradecimiento ante esta difícil tarea: “gracias, señor abad por el servicio que me ha prestado”.

La reina estaba devastada. Luis XVI decreto gran duelo por su compañera soberana y madre en ley. María Antonieta permaneció encerrada durante varios días en sus apartamentos, donde dio el acceso solo a los miembros de la familia real y sus intimas amigas, la princesa de Lamballe y la señora de Polignac.

La pérdida de esta ilustre emperatriz se sintió en todas partes. Federico II escribió: “he dado el llanto muy sincero en su muerte; ella ha honrado su sexo y el trono. Hice la guerra con ella y nunca fui su enemigo”.

Fue el 10 de diciembre que María Antonieta expreso su desesperación completa a su hermano José: “devastada por esta desgracia tan terrible, no puedo dejar de llorar como empiezo a escribirte. Oh mi hermano! Oh mi amigo!. Eres todo lo que me queda en Austria que siempre tendrá un lugar en mi corazón, que es, y siempre será tan querido para mi… recuerda que somos vuestros amigos y aliados. Te abrazo”.

Extrato del documental "La Guerre des trônes, la véritable histoire de l'Europe"

LA FIDELIDAD MATRIMONIAL DE LUIS XVI

Como se trataba de la corte de Francia y por primera vez no hubo amante real a la vista, se hicieron esfuerzos esporádicos para poner a otras mujeres en el camino del rey. En enero de 1778, incluso María Antonieta se había preparado a sí misma para que el rey tomara una amante ahora que su matrimonio fue totalmente consumado. Ella prometió a su hermano José en una carta que si no hubiera enlaces, haría todo lo posible para ganar al rey de vuelta.
 

No fue por nada que Henri IV, de virilidad celebre, fue el rey más popular en la historia de Francia; la imagen tanto de Luis XIV y Luis XV incluso proezas sexuales. A si el supuesto interés del rey en una actriz de la comedia francesa o incluso su inspección casual a una mujer joven en una fiesta -le pregunto con quién estaba- causo entusiasmo lascivo.

Cuando María Antonieta contrajo el sarampión y se instaló en el Trianon para su recuperación, la proximidad del rey con la condesa de Chalons, tía de madame de Polignac, causo todo tipo de rumores en la corte, el conde Mercy, por su parte, en una carta a la emperatriz, declaro que estos rumores no tenían fundamento.

A todo esto la reacción del rey es mejor resumida por un incidente en el que el duque de Fronsac, heredero de la disipada familia de los Richelieu, engañaba a su mujer con una cantante de la opera conocida como “la petite Zacharue”, parloteando su aventura delante del rey: “vete Fronsac” -dijo el rey con disgusto- es obvio que no tienes respeto hacia tu esposa”.

En febrero de 1782 el propio rey hizo su posición muy clara: “todo el mundo quiere que yo tome una amante, pero no tengo intención de hacerlo. No deseo volver a crear las escenas de los reinados anteriores...” la obstinación que le había permitido resistir a la consumación de su matrimonio durante tantos años no era probable que el rey abandonara ahora a su esposa a favor de una conducta que él encuentra tanto desagradable e inmoral. Sin embargo la posición de amante real sin llenar significaba que había en un sentido una vacante en la corte. Los cortesanos no podían buscar favores de una “favorita” como lo había sido en reinados anteriores, no podían jugar con la amante real contra la consorte real. El futuro demostrara que María Antonieta, contra los precedentes, ocupo el puesto y disfruto de la influencia tanto de la esposa y la amante.

MOZART EN LA CORTE DE MARIE ANTOINETTE (1778)

Ahora a sus veintidós años, Wolfgang Amadeus Mozart decidió ir a parís en compañía de su madre, que, dada la conexión de los Habsburgos, se espera “una carta de presentación de alguien de Viena para la reina”. Pero la coincidencia del primer embarazo de María Antonieta significaba que Mozart no pudo asegurar su patrocinio como él de otro modo podría haber hecho. Una oferta separada de trabajar como organista en Versalles fue rechazada como indigno a pesar del consejo enfático de Leopold Mozart que una cita de este tipo seria la forma más segura de ganar “la protección de la reina”.

Mozart en un Retrato póstumo, obra de Barbara Krafft, 1819.

¿Estaba Mozart en condiciones de tener éxito en parís? ¿Cuál fue la atención que la buena sociedad realmente le dio? ¿Fue su fracaso tan completo como generalmente se presenta? ¿Cuáles son las verdaderas causas de lo que hoy parece más una fecha perdida?

Después de varios intentos infructuosos en Munich y Mannheim, parís sería el último y decisivo paso en esta busqueda. Los recursos musicales ofrecidos por la ciudad de la luz fueron suficientes para darle esperanzas: “es el único lugar donde puedo ganar dinero y ser honrado... cualquiera que haya escrito algunas operas en parís recibe algo arreglado cada año. Y luego está el concierto espiritual, la academia de aficionados... si das clases, la costumbre es que ganes 3 Louis de oro por 12 lecciones. Sonatas, tríos y cuartetos se graban para la suscripción”.

Como parte de su viaje europeo, el joven Mozart llega a Versalles con su padre Leopold y su hermana Nannerl. Un semitono quedarse.El 18 de noviembre de 1763, Leopold Mozart llega a París para presentar sus dos hijos prodigio: Marie-Anne, conocida como Nannerl, de 12 años, Y especialmente su pequeño Wolfgang, 6 años. Esperan actuar en la corte de Versalles. Barón Friedrich Melchior Grimm, famoso autor alemán, amigo de enciclopedistas, los presentará. Una visita privada se lleva a cabo a mediados de diciembre. Louis XV los recibe con Madame de Pompadour. Leopold la encuentra muy hermosa, pero llena de orgullo. ¡Ella parece una emperatriz! Él se ríe cuando Wolfgang susurra que se parece a Threzel, ¡su cocinero! Después de tocar para ella, Mozart quiere besarla. La marquesa se niega, lo que arruina al niño. ¿No besó a la emperatriz María Teresa de Austria? El hecho es que los Mozart están impresionados por la rigidez del Tribunal de Francia.

El reinado de Luis XV había visto florecer el patrocinio musical múltiple en parís. Cientos de compositores dedicaron sus trabajos a personas de alto rango. Los conciertos privados, numéricamente los más importantes, constituían tener reconocimiento, protección, intercesión y, en ocasiones, apego permanente. La llegada de Mozart coincidió con una fase de recomposición que estaba en línea con la expansión del mercado musical. Las experiencias del Concert Des Amateurs, la vida musical de las logias masónicas, en particular la sociedad olímpica, el apoyo aristocrático para el concierto benéfico y los proyectos de teatro lirico dieron testimonio de esta ampliación. Mozart podría referirse al éxito parisino de muchos músicos alemanes, como Christoph Gluck, cuyas operas habían revolucionado la escena operística.

El 23 de marzo de 1778, Mozart y su madre llegaron a parís. Desde el comienzo de la estancia, Mozart entro en relación con el duque de Guines, uno de los protegidos de la reina. Todos acordaron alabar el talento de Guines para la flauta, empezando por el propio Mozart: “creo que ya te escribí... que el duque de Guines toca incomparablemente la flauta”. El duque lo contrato como maestro de composición de su hija mayor, también arpista. En este punto, Mozart parecía bastante satisfecho de su alumno: “ella tiene un gran talento, genio y sobre todo una memoria incomparable: juega todas las piezas de memoria y ciertamente sabe 200”. su padre Leopoldo ve, de lejos, las ventajas que podría sacar de ello: “Mi querido hijo, procura conservar para ti la amistad del duque de Güines y disfrutar de su crédito. A menudo leo menciones sobre él en los periódicos, es muy influyente en la corte real. Como la reina ahora está embarazada, habrá grandes festejos en el momento del nacimiento, tal vez tengas algo que hacer para tu felicidad, porque en tales circunstancias, uno hace lo que la reina desea. Es realmente un conocimiento muy auspicioso” Las clases acabaron cuando se decidió que la chica estaba apta para casarse.

Leopold Mozart con sus hijos Wolfgang y Nannerl al piano, el retrato de su difunta madre en la pared. Óleo sobre lienzo de Johann Nepomuk Della Croce, hacia 1780.

Mozart no hizo nada por participar en un mínimo de eventos sociales, fuente inagotable de encuentros y recomendaciones. Incluso su protector, "ese buen Monsieur Grimm", no le sirve de nada y, peor aún, acaba desprestigiando ante sus ojos el microcosmos parisino que pretende conquistar, antes de devolverle un poco a su lugar de origen. elegante después de seis meses: todo esto empuja a Mozart a hacer, en la pequeña sociedad de habla alemana en la que se desenvuelve en París, unos comentarios despectivos sobre los franceses que difícilmente le serán perdonados. No deja de burlarse de la incompetencia de los cantantes de la Ópera que, según él, “gritan, braman, y a todo pulmón, ¡nariz y garganta!". Del mismo modo, las expresiones despectivas que utiliza en su correspondencia con su padre (“esos estúpidos franceses”, “los franceses son y siguen siendo burros”, “rayan en la rudeza y son abominablemente orgullosos”) no presagian nada bueno para sus relaciones sociales. 

Es cierto que el mundo aristocrático parisino hace poco por acogerlo, emplearlo o remunerarlo; también lucha por olvidar esa imagen de niño prodigio que se le pega a la piel: “Lo que más me fastidia es que estos estúpidos franceses crean que todavía tengo solo siete años porque me vieron a esa edad. Es perfectamente cierto; Madame d'Epinay me lo dijo muy en serio. A partir de entonces aquí me tratan como a un principiante, salvo los músicos, ¡que piensan diferente... pero es el público el que hace todo!” Finalmente, Mozart no escucha las recomendaciones de su padre que le insta a presentar sus obras al Concert des Amateurs; sin saber si es por celos o por incompatibilidad de temperamentos, se niega a colaborar con el Chevalier de Saint-George (protegido de la reina) que es la piedra angular. De ahí a imaginar que ese rechazo al brillante mulato pudo haberlo inspirado con la oscuridad física y moral del moro Monostatos en su futura Flauta Mágica, sólo hay un paso, dado por varios de sus biógrafos...

Las desilusiones fueron grandiosas, en la medida de las esperanzas alimentadas por este costoso viaje. Ellos se añadieron al drama íntimo del joven hombre con la muerte de su madre el 3 de julio. El compositor paso por una larga fase de depresión con dos sonatas en un menor para violín y piano k304. Anna Maria Mozart murió de fiebre el 3 de julio de 1778, durante una gira por París con su hijo. Su funeral tuvo lugar en la iglesia de Saint-Eustache en París en presencia de su hijo, y su cuerpo fue enterrado en el cementerio contiguo a la iglesia.  El registro de la parroquia de Saint-Eustache, dijo: "En este día, Marie-Anne Pertl, de 57 años, esposa de Leopold Mozart, maestro de capilla en Salzburgo, Baviera, que murió ayer, fue enterrado en el cementerio en presencia de Wolfgang Amedee Mozart, su hijo, y François Heine, trompeta  de la  caballería de la Guardia Real, un amigo ". 

Frente a la adversidad, Mozart busco la comodidad de sus compañeros músicos de Mannheim que también estaban presentes en parís, como Wendling y el tenor Anton Raaf. También se puso en contacto con el conde Von Sickingen, enviado desde el palatinado de parís, un pianista y compositor aficionado. Una verdadera complicidad conecta de inmediato a los dos hombres. Mozart fue regularmente a sus casa, paso días enteros allí buscando las partituras de la ópera del recuento y para hacerle descubrir sus nuevas obras como la sinfonía de Re mayor K.297 (300a) conocida como “parisiense” creada en el concierto espiritual el 18 de junio de 1778.

¿Se enteró María Antonieta de la estancia de Mozart en París? Todo nos lleva a pensar que sí, tan bien informada está de lo que sucede musicalmente a su alrededor; además, asistió esa noche del 13 de junio a la Ópera durante la cual se representaron Le Finte Gemelle de Piccinni y el ballet Les Petits Riens de Mozart. ¿Se quedó hasta el final ya que el rey salió de la habitación después del primer acto de la ópera? Y si vio todo el espectáculo, nada dice tampoco que supiera quién escribió este ballet: el coreógrafo Noverre se cuidó de ocultar el nombre de este extranjero poco conocido por el público francés para resaltar mejor el suyo propio. ¡Curioso espectáculo en el que la reina acude a aplaudir la coreografía del maestro que le enseñó danza en Viena cuando solo tenía trece años y la música del que escuchaba en Schönbrunn cuando tenían seis años! Cualquiera que sea su grado de conocimiento de la presencia de Mozart en París, no le corresponde a ella dar el primer paso de todos modos.

También es un mal momento para concentrarse en la vida musical parisina: cansada por su embarazo por el que se protege mucho, atormentada por la crisis diplomática con Austria (lo que se conoce como el "asunto de Baviera"), ocupada por los numerosos viajes de la corte a Marly en mayo-junio, luego a Choisy en agosto y septiembre, la reina otras preocupaciones; ella se vuelve verde y ciertamente no se siente atraída por París. El único momento en que vive en Versalles y podría aceptar audiencias es precisamente este mes de julio cuando muere Anna Maria Mozart: ¡una especie de desgracia pesa sobre este encuentro! Por su parte, Wolfgang no intentó encontrarse con ella ni con ninguna otra figura destacada de la corte; sin embargo, en una carta del 10 de diciembre anterior, mucho antes de su viaje, parecía preocupado por obtener "una carta de presentación para la Reina de Francia, si la cosa fuera fácilmente factible".

Durante el verano, mientras que una ola de calor golpeo la cuenca de parís, Mozart fue invitado por el duque de Noailles en su castillo de Saint-Germain en Laye. El duque fue un importante benefactor y bajo su patrocinio, Mozart pasó diez días agradables en compañía de músicos alemanes amigos del duque, el castrato italiano Tendecci y el hijo menor de Johann Sebastian Bach, Johann Chritian.

Este respiro fue de corta duración. Tan pronto como regreso a parís a finales de agosto, Mozart se encontró confrontado con el barón de Grimm, quien dudaba seriamente de su capacidad de triunfar en parís y decidió informar a Leopold de ello sin que el compositor lo supiera. Los dos hombres, uno en parís y el otro el Balzburgo, los mismos hombres que había hecho todo lo posible para tener éxito, comenzaron un asedio metódico para devolver al músico a su tierra natal.

Mozart à la cour de Marie-Antoinette

El 26 de septiembre de 1778, un Mozart espumeante de rabia, con la sensación de haber sido tocado en dirección opuesta abandono Francia. Esta partida apresurada impuesta por Grimm, seria definitivamente el fracaso de esta estancia parisina, sin obtener su objetivo de acariciar el patrocinio de María Antonieta.

En la víspera de su muerte, [Mozart] hizo que la partitura del Requiem se llevara a su cama, y ​​él mismo (eran las dos de la tarde) cantó la parte alta; Schack, el amigo de la familia, cantó la línea de soprano, como siempre lo había hecho antes, Hofer, el cuñado de Mozart, tomó el tenor, Gerl , más tarde un cantante de bajo en el Teatro de Mannheim, el bajo. Estaban en los primeros compases de la Lacrimosa cuando Mozart comenzó a llorar amargamente, dejó el marcador en un lado, y once horas después, a la una de la madrugada (del 5 de diciembre de 1791, como es bien sabido), partió este vida.

LA PETICIÓN DE GRACIA DE MADAME DE BELLEGARDE A LA REINA MARIE ANTOINETTE

En la prensa inferior se representa María Antonieta se concede la petición de perdón de Madame de Bellegarde para su marido. La Reina, que era entonces casi 22 años de edad, está rodeado por el conde y la condesa de Provenza. Por el conde y la condesa de Artois y el emperador José II que estaba entonces en una visita a Versalles.

Antoine-Jean Duclos después vizconde Charles Henri Desfosses de 1778.

El Coronel de Bellegarde había sido encargado por Choiseul para reorganizar los arsenales de París, sobre todo en lo que se refiere a la eliminación de las armas obsoletas que iban a ser transportados por el desguace de la fábrica de Saint-Etienne. Las nuevas armas se fabrican, pero venden bajo el mostrador para los estadounidenses a precios considerados demasiado bajos. Bellegarde fue acusado del delito de colusión con el principal comprador. Luis XV ordenó que fuera llevado a la justicia junto con un militar llamado Moutier. Los dos acusados, incapaces de defenderse, fueron condenados a prisión, (veinte años encarcelados. Bellegarde-Pierre en la fortaleza Encize, mientras que Moutier, en la Abadía de Saint-Germain, fue liberado el 7 de octubre de 1775 tras pagar una fianza 250.000 libras).

  

La reina María Antonieta perdona al marido de Madame Bellegarde. quien se arrodilla con su hijo ante María Antonieta y 15 damas y caballeros, y ruega misericordia. Mayo de 1777.

Con la llegada de los nuevos gobernantes, Madame de Bellegarde le pidió perdón por su marido a María Antonieta. La reina solicitó una revisión de los actos y un nuevo juicio que tuvo 17 de enero de 1778 y donde fue absuelto Bellegarde.

Bellegarde fue probablemente la colusión, pero la gracia se hizo hincapié en la solicitud de la parte Choiseul cuando la reina siempre fue agradecida por la boda francesa, así como de los militares.

LAS HIJAS DE LA EMPERATRIZ MARIA TERESA EN EL MERCADO MATRIMONIAL EUROPEO

tras la muerte del emperador Francisco Esteban, Maria Teresa desidiria llevar luto durante el resto de su vida.

Tras la muerte de francisco esteban, la emperatriz compartiría su poder con su hijo de veinticuatro años, elegido emperador bajo Joseph II. Pero ella no permitiría que nada, ni luto, ni la promoción de José, a interrumpir su política diligente de planificar los matrimonios de sus hijos. Habían de ser víctimas de esta aplicación monolítica, dando un nuevo significado al lema de la familia: “deja que otros hagan la guerra, tu feliz a Austria, cásate!”. Sus hijas son en este momento las más cortejadas del mundo. Si alguien en Europa tiene derechos sobre un trono y no tiene esposa, envía sus pretendientes, ancianos y niños, hombres y adolescentes. Hace mucho tiempo que el mercado matrimonial política no estaba tan surtido. Porque el matrimonio con una princesa sigue representando para un soberano la forma más cómoda de ampliar su poder. No fue mediante la guerra, sino a través del matrimonio, como se construyen los grandes derechos hereditarios. Ahora, atrae el brillo de las últimas joyas valiosas de Europa.

durante la trágica muerte del emperador, la archiduquesa Maria Cristina fue de gran apoyo para su madre, lo que le resulto mas fácil convencerla de casarse con su primo Alberto de Sajonia.

Pero había un beneficiario de la prematura muerte del emperador y esta fue la archiduquesa María cristina. La hija predilecta había puesto su corazón en un primo por parte de su madre, el príncipe Alberto de Sajonia. Este joven inteligente y sensible, cuatro años mayor que María cristina, había llegado a Viena en 1759 junto a su hermano más joven, clemente. Ambos lucharon en el ejercito de María Teresa durante la guerra de los siete años; clemente de Sajonia entre a la iglesia y, posteriormente se convirtió en el arzobispo electo de Treveris. Alberto, sin embargo, se enamoró de la joven archiduquesa mientras compartían un trueno en Schonbrunn. Por desgracia para todas sus cualidades, su inteligencia y sus intereses artísticos, Alberto no presento ningún tipo de partido para la hija de un emperador.

María Antonia, que era trece años menor que Mimi, llegó a detestar a su hermana, cuyo estilo mandón, soberbio y esnobismo intelectual la dejó con un miedo permanente y sospechoso de lo que más tarde se llamaría 'bluestocking'.

Alberto fue el cuarto hijo de la gran familia de augusto III de Sajonia, rey de Polonia y no podría ofrecer ningún tipo de posición. En cualquier caso, francisco esteban había querido que María cristina se casara con el hijo de su hermana, el duque de Chablais, subrayando así la conexión Lorena. La muerte de su padre y el aumento de la dependencia de su madre le dieron a María cristina la oportunidad. Ella se casó con Alberto en abril de 1766 con una boda en silencio debido al luto de su padre. El veneciano Polo Renier, escribiendo sobre este evento, dice: “la joven archiduquesa, dotada de más que la belleza ordinaria, la vivacidad y con modales encantadores y graciosos, apareció cubierta de esplendidos diamantes... causando que muchos envidiaran a su marido”. Fue un golpe brillante en más de un sentido. En primer lugar, mimi había logrado esa rareza entre los matrimonios de las princesas, una unión por amor.

miniatura de Alberto de Sajonia.

En una carta a ella inmediatamente después de la boda, María teresa le escribe: “creo que estoy bastante bien, pero no tranquila. Mi corazón ha recibido un golpe que todavía se siente, especialmente en un día como este. En ocho meses he perdido al marido más adorable, a un hijo que merecía todo mi amor, y una hija que después de la muerte de su padre fue mi principal objetivo, mi consuelo, amiga mía. Yo era lo suficientemente infantil esta tarde, cuando vi pasar a tus hermanas a través de mi habitación, para imaginar por un momento que mi mimi estaba con ellos”.

detalle de una pintra de Johann Karl Auerbach, donde nos muestra el banquete de boda, se puede ver a la joven pareja Maria Cristina y Alberto.

Eso fue en si mismo suficiente para despertar los celos de sus hermanas que estaban reservadas a destinos menos románticos. Pero había algo más en la envidia. Alberto no era un hombre rico, María teresa procedió a empatar. María cristina le dio una gran dote, mientras que Alberto recibió el ducado de Teschen que la emperatriz adquirió para él. Además de la gobernación de los países bajos austriacos sobre la muerte del príncipe Carlos de Lorena. Mientras tanto Alberto se hizo gobernador de Presburgo en Hungría, con su gran castillo a orillas del Danubio. La posición de Presburgo hizo fácil para la emperatriz visitar a la joven pareja, a quienes les resultaba un placer ver juntos. La consecuencia fue que María cristina disfruto el mayor premio de todos, el don constante de la compañía de su madre. Como María Antonieta escribiría con nostalgia a María teresa: “¡como envidio a María cristina, la felicidad de verla tan a menudo".

Una miniatura de Maria Christina de Austria y su esposo Albert Casimir, Duque de Teschen.

A principios de 1767, los hijos varones de la emperatriz estaban comprometidos: el emperador José unido a la princesa Josefa de Baviera, Leopoldo, ahora gran duque de Toscana, estaba casado y Fernando estaba en preparativos para una unión con María Beatriz de Módena. En cuanto a sus hijas se quedó con cinco en sus manos. La encantadora Elizabeth de veintitrés años, Amalia de casi veintiuno y Josefa, otra belleza, tenía dieciséis años, Charlotte que tendría quince en agosto y Antonieta, que estaba en su duodécimo año. Debido a su juventud, la última no fue llamada en este punto un jugador vital en el juego imperial, a pesar de que se menciona vagamente con sus coetáneos, los príncipes franceses.

retratos de Fernando de Parma y Nápoles ubicados en el palacio de Innsbruck.

Los dos Fernandos, Parma y Nápoles, ambos nacidos en 1751, eran premios que María teresa determino para garantizar alianzas simbólicas. Luis XV, aconsejando a su nieto don Fernando de Parma, tomo una actitud mundana sobre el asunto: ¿Qué importa quién es ella, siempre y cuando él tenga una esposa adecuada?. Carlos III de España, por otra parte, se opuso a la elección de Amalia para Fernando de Nápoles pues ella era seis años mayor que su novio prospectivo. Esto hizo que la archiduquesa Josefa de dieciséis años fuera el candidato obvio para este Fernando. Josefa era la hermana favorita del emperador José, que era muy aficionado a ella, María teresa dijo que esta hija nunca le había dado ningún problema sino solo satisfacciones y que la única falta que ella podía ver en ella era una ligera tendencia a la obstinación.

la archiduquesa Josefa Amaba tiernamente a la joven archiduquesa María Antonieta; la puso sobre sus rodillas, la abrazó con lágrimas, y le dijo que estaba a punto de dejarla, no por Nápoles, pero que nunca volvería a verla.

Sin embargo María teresa sentía considerables dudas respecto a las perspectivas del futuro joven. En una carta a la condesa Lerchenfeld la emperatriz expreso su preocupación: “la educación de una mis hijas, pero de quien en cuatro años será llamada a ascender un trono y no solo para gobernar un reino sino para hacer su marido feliz. Se trata de su felicidad y lo que es más, el bienestar de su alma. Ella tendrá un marido joven que desde su más tierna infancia no conoce a nadie más alto que él... quien siempre ha sido rodeado de aduladores italianos... la corte de España me permite enviar una o dos personas con mi hija... ¿y donde las encontrare?... el corazón de una madre es muy inquieto. Yo miro la pobre Josefa como un sacrificio a la política. Si solo ella cumple con su deber para con dios y su esposo y asiste al bienestar de su alma, estaré contenta aunque ella no sea feliz. El joven rey no muestra ningún gusto por nada, es inusualmente infantil, no aprende nada y no sabe nada excepto el mal italiano provincial, y en varias ocasiones ha dado prueba de dureza y arbitrariedad. Él está acostumbrado a tener su propio camino y no hay nadie con él que pueda darle buena educación... dicen que es justo, como la familia Sajón. Ojala tuviera su buen corazón”.

A continuación, en 1767 una serie de desastres golpeo a la emperatriz. En la primavera María cristina dio a luz a una hija, que solo vivió unos minutos y casi le costó la vida a la archiduquesa. Mientras María teresa se recuperaba del terror y ansiedad de la enfermedad de María cristina. La segunda esposa de José atrapo la viruela, un momento en que toda la familia imperial y el tribunal vieron con intenso dolor el fallecimiento de Josefa de Baviera. La emperatriz fue a ver a su nuera y con dificultad persuadió al emperador José hacer lo mismo. Hizo todo lo posible para consolarla y luego se retiró, dando órdenes que los archiduques Fernando y Maximiliano y las archiduquesas Elizabeth y Josefa, que no habían tenido la viruela, se mantuviera fuera del camino de la infección. Pero era demasiado tarde, la enfermedad rápidamente avanzo y en pocos días Josefa de Baviera estaba muerta y la emperatriz madre atrapo la viruela.

 

detalle de la tumba de la Emperatriz María Josefa, 1739-1767 en la Cripta Imperial.

En la capital, multitudes acudían a las iglesias para orar por la recuperación de su amado soberano. María teresa vio lo suficientemente cerca la muerte para recibir el 1 de junio los últimos sacramentos, que le fueron administrados por el arzobispo de Viena en presencia del emperador José y las archiduquesas Marianne y Amalia. Europa tembló ante la noticia, mientras que su propia familia estaba en shock.

Sin embargo, un día o dos más tarde la emperatriz se sintió un poco mejor y poco después empezó con temblorosa mano una carta a María cristina, que había permanecido ignorante de la enfermedad de su madre, diciéndole que había tenido la viruela pero ahora estaba fuera del peligro. Viena estaba ahora llena de júbilo, se dio acción de gracias por la recuperación de la emperatriz y por todas partes el regocijo prevaleció.

miniatura de la pequeña Josefa.

Los preparativos fueron hechos en una escala magnifica para el matrimonio de la archiduquesa Josefa con el rey de Nápoles. Aunque ella era la quinta hija de María teresa, fue la primera que estaba a punto de cumplir uno de los más ardientes deseos de la emperatriz. Su ajuar era ordenado con un esplendor inusual, la joven archiduquesa, resigno al destino que no pudo evitar, la demanda formal en el matrimonio fue hecha por el embajador de Nápoles y su institutriz, al condesa Von Lerchenfeld, sujeto el sujeto el retrato del rey de Nápoles a su ramillete en señal de esponsales. Por primera vez desde la muerte de francisco esteban, la emperatriz apareció en público en las magníficas recepciones dadas en honor al matrimonio de su hija, el emperador José declaro su intención de escoltar a su hermana favorita a Nápoles y en agosto la acompaño en su peregrinación a la iglesia de Mariazell, según la costumbre de la familia imperial.

El próximo desastre fue, de hecho, indirectamente causado por María teresa misma. En las bóvedas de la cripta imperial fueron sepultados el emperador francisco esteban y otros miembros de la familia y en esas sombrías profundidades en ocasiones María teresa solía descender con sus hijos a orar en el féretro de su marido, insistió en que Josefa hiciera lo mismo antes de abandonar Viena. La archiduquesa se asustó al pensar en ello y rogo a su madre con lágrimas no forzarla a ir allí. Todo fue inútil, la emperatriz no escuchaba, Josefa estallo en llanto al entrar al carruaje y se estremeció todo el tiempo en la sombría bóveda en la que también estaba el féretro de Josefa de Baviera, que había muerto cuatro meses antes de la viruela y cuya tumba no estaba lo suficientemente sellada.

Detalle de la archiduquesa María Josefa de Austria, tomada de un retrato de familia.

Poco después al volver al palacio, la joven archiduquesa se quejó de sentirse enferma, se fue a la cama y muy pronto se dictamino que se había contagiado de viruela. El emperrado José, nunca dejo su cama, la dulce muchacha a quien cada uno amaba estaba muriendo, se le dieron los últimos sacramentos y falleció paciente y resignada. Ella murió en los brazos del emperador el 15 de octubre de 1767, mismo día en que debía partir a Italia. El terrible acontecimiento sorprendió al público, la enfermedad y muerte de Josefa fue atribuida a su visita forzada a la bóveda. La viruela acechaba las casas reales como un espectro con una guadaña. Fue una suerte para Antonieta haber contraído en la edad de dos años, una versión suave.

tumba de la archiduquesa Josefa en la cripta imperial.

La archiduquesa Elizabeth también contrajo la enfermedad, ella vivía por su belleza que fue destruida completamente. Fue una tragedia personal para la archiduquesa, pues si no hubiera sido por esta desfiguración, muy posiblemente se hubiera convertido en reina de Francia. En términos públicos, significaba que ella fue eliminada inmediatamente y sin piedad del mercado matrimonial europeo.

La archiduquesa María Elisabeth, llamada "Liesl", era encantadora, pero como Mimi también tenía una lengua filosa. detalle de un retrato en el palacio de Innsbruck.

El problema era la concertación de una novia para el rey Fernando de Nápoles, que esperaba la pronta llegada de una joven esposa. El proyecto de alianza con la casa de Borbón se considera de suma importancia, María teresa se puso en acción una vez más. Inmediatamente después de la muerte de la archiduquesa Josefa, se dirigió con el conde Franz Couoredo, embajador de Austria en Madrid, para dar el primer paso en el asunto. Pero no había ninguna dificultad en esto, el rey de España, igualmente ansioso por la alianza, escribió a la emperatriz proponiendo que otra de sus hijas ocupara el lugar de la perdida.

La emperatriz estaba muy inquieta, y aunque la posibilidad de renunciar a la alianza nunca entro en su mente, tenía dos posibilidades: Amalia, cinco años mayor que este Fernando, podría influir en él y evidentemente era una difícil posición peligrosa, y Charlotte, aun impetuosa, todavía en manos de su institutriz, debía sr enviada a gobernar sin restricción sobre un tribunal licencioso del sur, como la esposa de un niño vicioso, sin educación, de bajos gustos y pasiones descontroladas, cuya conversación, ideas y hábitos deben ser igualmente sorprendente y chocante para ella.

La archiduquesa María Amalia tenía una disposición obstinada y era la única hija que se negaba incluso a fingir seguir los consejos de su madre después de casarse. La emperatriz la rechazó, aunque sus hermanas más jóvenes la apreciaron mucho.

Se propuso un marido mucho más adecuado para Amalia, Charles Von Zweibrucken, primo y presunto heredero del elector de Baviera y el elector Palatino. El príncipe paso algún tiempo en la corte de Viena donde pidió la mano de Amalia, y como era guapo, inteligente y sobre la misma edad de la archiduquesa, se pensó en que María teresa lo aceptaría. Pero la emperatriz instigada por Kaunitz, denegó su consentimiento, no era lo suficientemente de altura para convertirse en su yerno. La archiduquesa Amalia fue sacrificada, más aun cuando los cálculos de la emperatriz y Kaunitz resultaron ser bastante mal. Charles tuvo éxito en la herencia en la que Kaunitz declaro que era ridículo y Amalia podría haber sido no solo una poderosa princesa sino una mujer feliz si no hubiera sido por este error.

Charles Von Zweibrucken, pasado por alto por la emperatriz para casarce con Amalia. el Príncipe está destinado a gobernar un pequeño principado que bordea el Rin Imperio y Francia. Ni siquiera es miembro del Colegio Electoral y, lo que es peor, ni siquiera es católico. Sus esperanzas de suceder a su primo lejano, el Elector de Baviera, no están establecidas. El matrimonio por lo tanto es rechazado.

En una carta dirigida a Carlos III de España la emperatriz escribió: “te concedo con verdadero placer una de mis hijas restantes destinadas a reparar la perdida... yo actualmente tengo dos que podrían caber, una es la archiduquesa Amalia, que se dice que tiene una cara bonita y cuya salud debe prometer una numerosa prole, y la otra es la archiduquesa Charlotte que también es muy saludable y un año y siete meses más joven que el rey de Nápoles. Dejo a vuestra majestad la libertad de elegir”. Para el rey de España era indiferente cual fuera la archiduquesa, pero el rey de Nápoles no le gustaba la idea de una esposa cinco años más vieja que él y urgió a su padre, que lo consulto sobre el tema, a escoger a Charlotte. Era cierto que cuando se trataba de Charlotte, María teresa, sentía una obligación a Luis XV y su casa. Pues ella paso a ser ahijada de Luis XV y María luisa de Parma también pensó que Charlotte sería una excelente elección para casarse con el heredero del trono francés. Ella solo era dos años mayor que Luis augusto, ex duque de Berry, cuyo padre muerto en 1765 lo convirtió en el nuevo delfín de Francia.

Retrato de Mary Caroline, Reina de Nápoles, Archiduquesa de Austria por Mengs, 1768.

En consecuencia, el rey escribió a María teresa, con muchas frases de cortesía, diciéndole que aunque le agradecía profundamente, la archiduquesa Amalia era cinco años mayor que su hijo y el rey de Nápoles expreso el deseo más fuerte de que Charlotte y ninguna otra debería convertirse en su esposa. Charlotte, con su nuevo nombre María carolina no estaba mejor satisfecha que Josefa cuando le dijeron que iba a casarse con el rey de Nápoles. Ella protesto, lloro, suplico, aludió a la muerte de su hermana su mala suerte; además ella había oído bastante sobre Fernando para hacerle desagradar la perspectiva de él como marido. Pero todo fue inútil. La emperatriz y Kaunitz habían resuelto el sacrificio de las dos archiduquesas para asegurar la alianza de Nápoles y Parma, y ambas estaban obligadas a someterse.

miniatura de Fernando de Napoles y Maria Carolina.

Amalia estaba peor que carolina, pues aunque las cuentas recibidas en Viena del joven duque de Parma eran mucho mejores que las reportadas por el rey de Nápoles, no fue en absoluto probable que una joven de veintitrés años deseara casarse con un muchacho de diecisiete años, su rango como duquesa de Parma estaba muy por debajo de la de su hermana menor, reina de Nápoles, mientras que sus futuras casas no podrían ser comparadas. La diferencia de la pequeña capital de Parma, en medio de la amplia y cálida llanura que se extiende hacia los Alpes y los Apeninos, con la gran ciudad de Nápoles, su mar azul y su escenario encantador. Además el duque de Parma resulto bastante diferente del joven cultivado y bien educado que describió la emperatriz a su hija, una vez que fue liberado de sus estudios y casado, resulto ser un notable estúpido, ocioso, que, como su primo de Nápoles, era encantado de divertirse asando castañas y arreglando relojes. Amalia, una chica aburrida, fría, apática, la menos amada de las hijas de la emperatriz, era infeliz e impopular en Parma.

La pareja ducal Fernando de Parma y Amalia en 1769.

María carolina quedo bajo el cuidado de la condesa Von Lerchenfeld. Esta señora, había pasado tres años educando a Josefa para ocupar el trono de Nápoles, ahora debía preparar a carolina en nueve meses para la misma posición exaltada. La emperatriz también se esforzó por todos los medios en su poder para fortalecer y preparar a la joven para las pruebas, los peligros y tentaciones de la vida en la que estaba tan pronto a enfrentar. “nunca he emprendido nada como ahora estoy interesada y ocupada -escribe María teresa- tener tanta consideración y tanto placer como los esfuerzos que ahora estoy haciendo para prepararte para su posición”, y ella le da el consejo más excelente sobre sus deberes como reina y como esposa, como nuera del rey de España y como gobernante de la corte: “evita la coquetería, recuerde que muchas cosas que son inofensivas en una niña no lo son en una mujer casada, aunque despreciable en cualquiera... ama a tu esposo y este firmemente unido a él, esa es la única verdadera felicidad en la tierra”.

retrato de Fernando de Napoles.

La emperatriz exigía a sus hijas más de lo que era posible. Las forzó a casarse con hombres viciosos, sin atractivos o estúpidos, -tal vez como en el caso de Amalia, años más joven que ellas mismas-, no querían casarse y mucho menos obligarlas a amar a sus maridos. Para María teresa fue fácil amar a francisco esteban, uno de los más bellos y fascinantes hombres de su tiempo, o para su hija María cristina amar a Alberto de Sajonia, un brillante soldado y un hombre de alto carácter y notable atractivo, pero para desear que Amalia ame al niño de Parma era absurdo y en cuanto a Fernando de Nápoles, la única maravilla que él ofrecía era la diadema de reina.

Retrato de Fernando de Parma.

Sabiendo que María carolina era intensamente alemán en gustos y afectos, que amaba los cielos grises, verdes prados y bosques profundos de su tierra natal y que Italia no tenía atracción por ella, María teresa escribió: “no hables siempre de nuestro país, o compares nuestras costumbres y las suyas. Hay cosas buenas y malas en cada país... en tu corazón y la rectitud de su mente será alemán, debes parecer napolitana”. Con mucho cuidado le explico a la joven que incluso si le resultaba imposible amar a su marido, en ningún caso debe permitirle percibirlo, pero debe actuar siempre como si estuviera apasionadamente enamorada de él. Teniendo en cuenta el carácter y educación de Fernando, fue evidente que si los asuntos siguieran adelante con prosperidad tolerable, María carolina no solo debe gobernarlo a él sino gobernar el reino.

par de retrato de los reyes de Napoles.

El 17 de abril de 1768, María carolina estaba casada por poder en la iglesia de los agustinos en Viena, el rey de Nápoles estaba representado por su hermano Fernando. Inmediatamente después de su regreso de la iglesia, se puso su vestido de viaje azul y oro y luego vino la amarga separación de casa, país, madre, hermanos y hermanas y amigos, para ir para siempre a una tierra extranjera, como un extraño, tal vez un mal marido, con muy pocas perspectivas de volver a ver a los más queridos de nuevo. El emperador José no iría con ella, como tenía la intención de hacerlo con su amada Josefa, solo prometiendo hacerle una visita al año siguiente.

La familia ducal de Parma en 1773.

Para el 2 de noviembre de 1767 la enfermedad había robado a María teresa de todas las demás disponibles archiduquesas. Ciertamente la desaparición de María carolina en dirección a Nápoles, significaba que ya no había ninguna cuestión de las decisiones que planteo el matrimonio real francesa. Las posibles consecuencias de la unión contundente con la altamente sexuada María carolina con el futuro Luis XVI, en lugar de la más suave María Antonieta, deberá permanecer para siempre en el dominio de la especulación histórica. Fue así como una rápida caída de una serie de fichas de dominó hizo a Antonieta el foco de atención de su madre. Por primera vez, la emperatriz contempla adecuadamente el material que tenía en mano, aunque en muchos aspectos, se encontró claramente poco prometedor.

retrato de la pequeña Antonieta.

Para el ojo crítico de la emperatriz, el aspecto de la chica era bastante satisfactorio, y donde no era, podría fácilmente ser fijado. Sus dientes, por ejemplo, estaban en mal estado y torcidos; pero los cables estaban empezando a ser utilizados para enderezar los dientes feos, en un sistema conocido como “el pelicano”, inventado por un francés que sería más adelante el dentista real. Tres meses de este tratamiento le dio a Antonieta la sonrisa requerida. Sus ojos grandes, bien esparcidos, de un sutil color gris azulado, fueron ligeramente miopes.

De sus ventajas, su cabello era justo: un color ceniza ligero que probablemente profundizara con los años, pero que ahora compagino con su tez blanca y rosa. Además de una cabellera tan gruesa como María teresa alguna vez lo había tenido. Por otro lado Antonieta tenía una línea de implantación desigual. Junto con la frente alta, la cual fue considerada como un rasgo Lorena y estaba de moda por los estándares de la época, el largo cuello era una ventaja definitiva, pero la nariz era ligeramente aguileña, afortunadamente este no fue un periodo en que las narices cortas fueron admiradas a la exclusión de todos los demás. La nariz de Antonieta se podría describir como una distinguida, adaptada para una archiduquesa o una reina.

Antonieta by Martin van Meytens

No fue sin embargo, nada que hacer al respecto con el famoso labio Habsburgo, un labio saliente inferior visible en los retratos de los Habsburgo durante varios siglos. En lo que toca a la figura de Antonieta, un hombro era más alto que el otro, pero que podría ser corregido con el uso adecuado de corsetería. La archiduquesa era delgada y de pecho plano -en una época en que el pecho femenino adecuado se consideró un atractivo esencial-; también ella no era muy alta. Pero como no había llegado aún a la pubertad, se esperaba que tanto el pecho y la altura seguirían.

Por todas estas fallas menores, el efecto general era muy seductor. Madame Antonieta tenía “una sonrisa suficiente para ganar el corazón” y esa sonrisa indico su deseo general de agradar. Fue así como la dulce Antonieta estaría destinada para el futuro Luis XVI y gobernar el reino francés.